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domingo, 10 de octubre de 2010

Falleció Solomon Burke, artífice del Rock and Soul

Solomon Burke

El músico estadounidense Solomon Burke, conocido como el "el rey del rock and soul" y autor de clásicos como "Evedybody needs somebody to love", "Cry to me" o "It must be love", murió hoy, domingo, a los 70 años, en el aeropuerto de Schipol (Amsterdam). Burke (Philadelphia, 1940) falleció por causas aún desconocidas a la llegada de un vuelo procedente de Los Ángeles (EEUU) a la capital holandesa, donde iba a ofrecer un concierto el próximo martes junto a la banda holandesa de rock De Dijk en la sala Paradiso, informaron medios holandeses.

Burke es considerado uno de los padrinos del soul junto a Ray Charles y Sam Cooke en los años 50, época en la que estos artistas transgredieron las reglas que separaban el gospel del R&B.

Algunos de sus primeros éxitos que le valieron la consagración fueron "Got to get you off my mind" y "Just Out Of Reach (Of My Two Empty Arms)".

Burke, denominado por muchos como el rey del "rock and soul" tras su tema "Tonight the night", escribió en 1964 "Everybody Needs Somebody to Love", otro de sus grandes clásicos bailables que fue reinterpretado por los Rolling Stones, Wilson Pickett y The Blues Brothers, ente otros.

Tras numerosos éxitos internacionales, entre los que destaca "I have a dream", que compuso en homenaje a Martin Luther King, en 2002 editó "Don't give up on me", un álbum con el que ganó un Grammy y para el que contó con artistas de la talla de Bob Dylan, Elvis Costelo, Van Morrison, Brian Wilson, Tom Waits o Nick Lowe.

Burke deja atrás un legado musical de 35 álbumes y más de 17 millones de copias de discos vendidos.

"La única cosa que no sé es en qué nota estaba llorando cuando vine a este mundo", dijo Burke, quien también ejerció como predicador y líder de una iglesia estadounidense en paralelo a su recorrido artístico.

martes, 23 de junio de 2009

Los Buhos - Asi son Los Buhos [1965]


01 - No trates de cambiar al mundo
02 - Socorro
03 - No quiero ser asi
04 - New York City es una ciudad solitaria
05 - Ocho dias a la semana
06 - Si te vas de mi
07 - No ves que es mia?
08 - Verdes praderas
09 - Sra. Brown
10 - El juego de llorar
11 - Alegría por todas partes
12 - Un extraño en el paraíso
Bonus Track
13 - Ayer
14 - Eres única
15 - La noche mas linda del año
16 - Tu la única
17 - Tu me dijiste adios
18 - Mejor

DESCÁRGALO AQUÍ

Contraseña: elarcondelosrecuerdos

Fuente: El Arcón de los Recuerdos

¿Quieres saber más de la banda? Click aquí!

lunes, 4 de agosto de 2008

Los Yorks y Arturo Vigil en el diario "La República"

Por: Ángel Paez

Fotos: Melissa Merino

¿A quién se le ocurriría desempolvar la música de una oscura banda peruana de los años sesenta cuyos ex integrantes están hoy más preocupados por los nietos que por recordar la época de locura, desenfreno y exceso que protagonizaron bajo el nombre de Los York’s?

Pues se le ocurrió a la reconocida disquera española Munster, que ha cumplido un cuarto de siglo publicando exquisiteces. “Qué bendición: todavía salen discos que te abren panoramas desconocidos. Que te cambian la perspectiva que tenías de un país y una época.

Y que son, fuera de toda consideración historicista, puro deleite”, escribió Diego A. Manrique, el reportero especializado del diario madrileño “El País”, celebrando el lanzamiento por todo lo alto de Los York’s: El Viaje 1966-1974. Munster dio en el blanco. Los York’s ahora son de culto.

No fueron la primera banda de rock en el país pero sí fue la primera que hizo verdadero rock. La policía siempre buscaba un pretexto para penetrar en los locales donde tocaban Los York’s y acabar a empellones con la fiesta.

Uno de las más importantes distribuidores de rock independiente de Europa, la británica Shell Shock, recomienda a Los York’s como “una de las bandas más salvajes de Sudamérica, una de las más famosas y exitosas en el Perú, más que Los Shain’s o Los Saicos”. Los 21 cortes de la antología publicada por Munster es solo una pequeña muestra de los tres álbumes y 25 sencillos que editaron en su breve vida. Suficiente para desasnar a quienes creían saberlo todo del rock nacional. Los que remecieron los años 60 ahora frisan los 60 años.

LA VIDA ES HOY

La estrella de la agrupación se llama Pablo Luna Mansilla, nacido en La Victoria, un afroperuano de cabello rojizo, vecino de Ancón, quien luego del fracaso de su restaurante “Pablo’s”, el año 2000, viajó a Madrid llamado por su familia. Allá trabaja en seguridad privada. El pasado 27 de febrero cumplió 62 años. Luna era capaz de cantar una balada sensualísima y luego transformarse repentinamente en un poseso. Se contorsionaba mientras interpretaba los números más reclamados por el respetable, a veces reventando a patadas los focos y fluorescentes del escenario, o haciendo añicos los micrófonos. El público saltaba de sus asientos y le seguía la corriente. A ese estado de paroxismo se le conocía como “La enfermedad”. Y la contagiaban como nadie Los York’s.

Aunque cambiaron frecuentemente de integrantes, la formación básica del combo, además de Luna, la conformaban los guitarristas Román Palacios Moreno y Walter Paz Rodríguez, el bajista Jesús Vílchez Gárate y el baterista Pablo Aguilar Salazar. Román Palacios, de Pueblo Libre, es promotor educativo y publicista, abuelo de un nieto y cumplirá 60 años el 24 de agosto.

Era el que le hacía los efectos a la guitarra que caracterizaban a Los York’s. “Usaba una moneda de un sol. Dicen que ese sonido era de los Velvet Underground pero jamás los había escuchado”, dice. Román es el único que intervino en los tres álbumes oficiales. Si hasta diseñó el logotipo del grupo con gutapercha negra. Palacios es quien promovió que Los York’s rompieran contrato con la disquera MAG y ficharan con El Virrey por la fabulosa suma de 200 mil soles de la época.

Walter Paz, profesor de música y periodista, nacido en el Rímac, el ocho de agosto llegará a los 56 años. “Hasta ahora se sigue diciendo que Los York’s son del Rímac pero yo soy el único de ese distrito”, afirma.

Era el más joven de los cuatro y hacía de segunda voz. Uno de los expertos en el rock peruano de los sesenta, Arturo Vigil, quien tuvo el privilegio de escribir el booklet de la antología publicada por Munster, se refiere de Paz así: “Aportó con su ejecución un color y un sonido particular, quizás por su formación musical y admiración hacia la música negra en general y el rhythm and blues en particular”.

Pablo “Pacho” Aguilar Salazar, el baterista, también nació en La Victoria. El 15 de enero completó los 61 años. Es uno de los que fundó el grupo en 1965. Cuenta que se equivocan quienes afirman que Los York’s es una alusión a la Gran Manzana, pero lo cierto es que se llamó así porque el cantante original usaba el nombre artístico de Willy York.”Debutamos en el cine Venecia el 27 de julio de 1965. El cantante era Meter Ryder, pero fue reemplazado por Pablo Luna, quien era obrero en una fábrica de Vitarte”, afirma Pacho Aguilar. Tenía una batería Roxy con la que hacía espectaculares solos en los conciertos en vivo.

A la Residencial Grau de La Victoria la llamaban “Liverpool chico” porque de allí salían varios rockeros como Jesús Vílchez Gárate. El 25 de diciembre cumplirá 60 años. Después del éxito con Los York’s también tuvo suerte como diseñador industrial. Se hizo famoso por la línea de ropa Ayllu y New Ayllu. Palacios, Paz y Aguilar se burlan de la calva de Vílchez porque en los años sesenta lo conocían como “Aceitillo”, por su afición a untarse grasa en su profusa cabellera. Vílchez era de la competencia: pertenecía al grupo Los Rattles. Román Palacios lo recomendó para reemplazar a Pepe Olivera. Se bautizó con la grabación del sencillo “Vete al infierno”.

Los cuatro coinciden en que uno de los momentos más memorables que vivieron fue en 1968, cuando protagonizaron con Los Shain’s una “batalla de bandas” en el cine Ídolo, de Pueblo Libre. La lucha de dos horas y media parecía que había terminado cuando el presentador Enrique Llamosas anunció que se había producido un empate. La gente rugió descontenta.Llamosas tuvo que corregir y decir que Los York’s eran los vencedores. El local se vino abajo. El grupo ya era leyenda.

Fuente: La República

sábado, 19 de abril de 2008

Gerry and The Pacemakers - The Definitive Collection


Escribe: Luis Vigil

A pedido de muchas personas, hoy subo algo para recordar el "merseysound". Con uds, GERRY AND THE PACEMAKERS.

Hablar de ellos, es recordar todo el beat que tuvo su centro en Liverpool, Inglaterra.

Su primer sencillo fue "How Do You Do It?", el cual, fue lanzado el 11 de abril de 1963.

Sus primeros conciertos se remontan a la famosa "Caverna", donde también tocaron The Beatles y demás joyas de Liverpool por aquellos años.

Lista de canciones:

01. How Do You Do It?
02. Away From You
03. I Like It
04. It's Happened To Me
05. Pretend
06. Hello Little Girl
07. You'll Never Walk Alone
08. It's All Right
09. You're The Reason
10. I'm The One
11. You've Got What I Want
12. Don't Let The Sun Catch You Crying
13. Show Me That You Care
14. It's Gonna Be Alright
15. It's Just Because
16. Ferry Cross The Mersey
17. You You You
18. I'll Wait For You
19. I'll Be There
20. Give All Your Love To Me
21. Walk Hand in Hand
22. Dreams
23. La La La
24. Girl on a Swing
25. Fool to Myself

Nota Curiosa: La canción "You'll Never Walk Alone" se ha adaptado como un cántico por la hinchada del Liverpool FC Inglés, durante la mayoría de sus partidos.

En fin amigos, a disfrutar de este disco:

Link de descarga:

http://www.badongo.com/es/file/8872290

NOTA: Si deseas publicar este disco en otro sitio, que se respete el nombre del blog y del autor de la nota.

martes, 18 de marzo de 2008

The Mascots - A Sad Boy



Escribe: Luis Vigil

Para hoy les traigo beat desde la lejana Suecia. Guardo un cariño a esta canción por ser una de mis favoritas, recuerdo que lo vi en el 2006 y bueno...ahí lo tienen.

Mas sonido beat a go go en camino.

Disfrútenlo, aquí les dejo las letras para que la canten mientras la escuchen xD

I'm a sad boy who needs all of your love
I'm a sad boy in love
I must hold you so tight to be glad
I must hold you tonight

Coro:
You make me think I'll never get you, oh
Some of my friends say that is true

I'm a sad boy who needs you all the time
I'm a sad boy in love

Coro:
You make me think I'll never get you, oh
Some of my friends say that is true

I'm a sad boy who needs you all the time
I'm a sad boy in love
A sad boy in love, a sad boy in love


Eres increíble...

viernes, 14 de marzo de 2008

The High Numbers - Live at Marquee & Studio Sessions (1964)


Escribe: Luis Vigil

Bueno amigos, hoy les traigo esta RAREZA.

Al principio se hacían llamar The Deteours, luego los High Numbers y finalizaron siendo un grupo que cambió la forma de hacer rock: The Who.

Como todos sabemos, la formación original era: Roger Daltrey (voz), Pete Townshend (guitarra), John Entwistle (bajo) y el gran Keith Moon (batería). Aunque también se rumorea que en un inicio, Daltrey tocaba la guitarra...habrá que seguir investigando.

En este disco, podemos encontrar canciones como I Gotta Dance Just To Keep From Cryin', una muy buena versión de Smokey Robinson and The Miracles, Green Onions de Booker T, una versión instrumental de un clásico de Los Kinks llamado You Really Got Me.
En fin, ¡a disfrutar! Agradezcan al menos ¬¬...

NOTA: Si deseas publicar este disco en otro sitio, que se respete el nombre del blog y del autor de la nota.

Links de descarga:

Parte 1: http://www.badongo.com/file/8283071

Parte 2: http://www.badongo.com/file/8283758

Parte 3: http://www.badongo.com/file/8283910

Saludos para todos.

NOTA 2: ¡COMENTEN!, ¡NO SEAN OCIOSOS!

domingo, 27 de enero de 2008

The Rolling Stones 1964 [Edición Inglesa]

Escribe: Luis Vigil


Mi cariño por los Stones, se puede decir que se remonta a los años 1995-96, cuando aún por ese entonces estaba en el primer y segundo grado de primaria, mi hermano solía poner el famoso y extraordinario video llamado “British Rock” donde aparecían los Beatles, Stones, y demás joyas de la “Invasión Británica”.

Pasaron los años y no fue hasta el 2002 donde volví a encontrarme con los Stones, diversos videos llegaron a mis manos; como las presentaciones en Ed Sullivan, uno que otro corto de Shindig y Hullabaloo (ambos programas musicales en los 60’s.).

Escuchaba algunos casettes de mi hermano, entre ellos este disco. Mi primera impresión fue: Un sonido crudo, así de simple, nada cercano a los Beatles. Una nueva alternativa musical había encontrado.

La historia dice que este disco fue el álbum debut de los Rolling Stones y fue lanzado en Inglaterra en abril de 1964, siguiéndole un mes después la edición Americana, denominada “New England’s Newest Hit Makers”. En ella se sustituía la canción I Need You Baby (Mona) del legendario Bo Diddley por Not Fade Away de Buddy Holly.

Fue grabado en cinco días repartidos entre enero y febrero de 1964. El álbum fue producido por los mánagers del grupo, Andrew Oldham y Eric Easton. El disco fue editado tras la aparición de los dos primeros sencillos de la banda en 1963, Come On y I Wanna Be Your Man, éste último una versión de los Beatles que los mismos fab four le dieron a los Stones para que lo graben. Su tercer sencillo, Not Fade Away fue un corte del England's Newest Hitmakers, que sustituía al tema I Need You Baby (Mona) de la versión inglesa del álbum. El disco fue distribuido por la Decca Records en Inglaterra, mientras que en los Estados Unidos el England's Newest Hitmakers apareció bajo el sello de London Records.

La dupla Jaggers/Richards aparecen creando la canción “Tell Me (You’re coming back to me), la cual es una de mis favoritas tanto por la letra como por el sonido.

Video de la TV Inglesa: Tell Me (You're coming back to me)


En este disco se puede apreciar el amor del quinteto británico por el rhythm & blues americano, el género al que se orienta la mayor parte de este disco.

Video del concierto New Musical Express de 1964 - I Just Want To Make Love To You (Este video fue uno de los primero que llegué a ver de los Stones, me marcó la agresividad y el sonido que expresa, es por eso el gran cariño que guardo a esta joya)


Después de su lanzamiento, los Rolling Stones se convirtieron en uno de los más grandes vendedores de discos en el Reino Unido en 1964, permaneciendo en el número uno por 12 semanas, mientras que ocuparon el puesto decimoprimero en Estados Unidos con England's Newest Hitmakers, que se convirtió en disco de oro.

The Rolling Stones (#1 por 12 semanas; 51 semanas en el Chart)
Disquera: Decca
Lanzamiento: 1964-04-16

Músicos

  • Mick Jagger: voz principal, armónica, percusión, pandereta.
  • Brian Jones: guitarra eléctrica, voz de fondo, armónica, pandereta, guitarra, percusión, voz, silbidos, guitarra slide.
  • Keith Richards: guitarra eléctrica, guitarra, guitarra acústica, voz de fondo.
  • Charlie Watts: batería.
  • Bill Wyman: bajo, voz de fondo.
  • Gene Pitney: piano.
  • Phil Spector: guitarra, maracas.
  • Ian Stewart: órgano, piano.

A pedido de muchos fans de este blog, he aquí el disco para su descarga:

Link para la descarga:

http://www.badongo.com/file/7498345

NOTA: Si deseas publicar este disco en otro sitio, que se respete el nombre del blog y del autor de la nota.